意境

是一种能令人感受领悟

意味无穷

却又难以明确言传的境界

它是形神情理的统一

虚实有无的协调

既生于意外，又蕴于象内

戏曲的“境语”

不仅仅产生于人物的抒情之中

由特定剧情所构成的

人物命运发展过程

以及结局时刻的具体场面

也是一种“境”象结构

是由表演特性所创造出来的

特有的意境

纵观中国戏曲史

创造出感人的意境

是中国戏曲家的审美追求

诸多戏曲作品

无不具有意境之美

今天，让我们一起

走进戏曲世界

体味其中的意境之美

王国维在《宋元戏曲史》中对元杂剧评论到：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章。其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如出其口是也。古诗词之佳者，无不如是，元曲亦然。”王国维虽然说的是元杂剧，但其实也说的是中国戏曲。

人物抒情构成的意境，基本与古典诗歌的意境手法相似，是以相关景色的“境”象来融化人物情感与“性情”，以委婉含蓄的方式借“境”表意。

京剧《贵妃醉酒》里，杨玉环的很多唱段，就是以创造意境的方法来塑造人物的。“海岛冰轮初转腾，见玉兔又早东升，那冰轮离海岛，乾坤分外明，皓月当空，恰便似嫦娥离月宫……”因为身份、修养和生活环境的特殊，杨玉环具有时时处处咏景抒情、以极富意境的形式来自我表现的可能。戏曲作品中像这样大段落的委婉抒情还是不多见的。

在多数情况下，戏曲是将富有意境的人物感怀与人物的直抒胸臆结合起来，尤其是善于在抒情开端作一番有意境的咏叹。

京剧《打渔杀家》里萧恩有一个很抒情的唱段，就是在开端处先描写了一点颇有意味的事情，形成了预定意境的基础，然后再转向人物对胸中郁闷情绪的抒发，进入直抒胸臆的部分：

“昨夜晚吃酒醉和衣而卧，稼场鸡惊醒了梦里南柯，二贤弟在河下相劝于我，他教我把打鱼的事一旦丢却，我本当不打鱼关门闲坐，怎奈我家贫穷无计奈何。清晨起开柴扉乌鸦叫过，叫过来飞过去却是为何，将身儿来至在草堂内坐，桂英儿捧茶来为父解渴。”

由这一段抒情，人们可以体会到一位当年驰骋江湖的老英雄在此刻的无奈，也领略到他虽然处境不利但气概不减的那股潜在的豪迈。

显然，人物抒情大量的是靠演唱方式来创造意境，但在念、做和武打等表演中，意境也同样是可以创造出来的。

戏曲的做功表演，有许多程式套路都是为人物抒情所设计的。人物在运用这些成套表演时，总是与个性的显现或张扬结合为一体，以突出其与众不同的精神面貌。人物的个性气质、命运遭遇、使命感、自信心等等，在特定的剧情环境中以做功方式表现出来，常常能形成戏曲所特有的意境。

昆剧《思凡·下山》中的小和尚本无，在逃出禁锢后心花怒放，一连串“走矮子”“耍佛珠”的做功表演，表层是欢悦的体现，而更深层面上，是一个天性单纯、好动的少年在奔向自己所向往生活时的冲动与澎湃。通过这一段做功表现，观众就可以领略到这样的意境。

戏曲剧作对情节的设置，犹如诗人对诗歌段落、句式的安排，也是形成或产生意境的一种主要方法。在人物抒情中，作者的主观意识必须依人物特点而寄托或显现，而在剧情的安排中，作者就可以通过事件和有关细节来促成预定的意境效果。

《牡丹亭·惊梦》中，作者在杜丽娘与柳梦梅携手时，用一位“花神”出场来渲染此时的气氛。

京剧《曹操与杨修》第八场，曹操与杨修之间“人才”与“用才”的关系已进入了一种异常尖锐、复杂的状态，此时作者安排的剧情，对这一独特关系引发的意味深长的情状做了刻意的渲染，突出了“用才者”的某种必然的心态，也烘托出“人才”招祸时的性格中的悲剧内涵。经过这样一场心对心的较量，一番个性与个性的拼杀，场上人物充分显现了各自的人格本质和心理特征。这是一种足以引人深思与回味的“境”象，而台下的观众也确实通过一番在“杀气”笼罩下的“谈心”，领略到一种较为深刻的内涵——这就是作者刻意设置的意境。

文章来源：《大观》 网址: http://www.dgqks.cn/zonghexinwen/2021/0303/822.html